从婚纱大亨跨界到收藏，许宗炜两者兼得，名利双收。的确，他的收藏魄力在业内早已是出了名的。他执拗地坚持自身审美意识，为求精准，曾和三亿人民币三度擦肩而过！他也曾因卖出赵无极的抽象画，创下台湾当时拍卖的第一高价！近期，许宗炜的新书《我的收藏艺术：最神秘的圈子、最昂贵的学习、最精彩的回报》付梓出版。新金融记者独家专访许宗炜，听他讲讲自己的收藏癖事，聊聊他是如何让收藏从原本单纯的精神慰劳，变成精彩丰富的资产回报。许宗炜现任幸福产业比俊股份有限公司董事长，从事台湾外销婚纱礼服设计、制造行业资历32年。身为资深收藏家的他，收藏领域跨明代至当代的水墨与油画，多件精品曾在拍卖会上创下当时天价。1989年偶然接触到书画，甚是喜欢，随遇而买。猛然回头，竟是垃圾一堆，却也花费不菲。遂告诫自己，不能只有喜欢而无所用心，体悟到多听、多看、多读、少买的要领。趁着出差大陆、欧美，总是留些时间参观博物馆、画廊、美术馆等，于是渐有体悟。平时喜欢钻研画家的生平与画作，阅读相关书籍，在寻觅收藏上亦不遗余力。如今由于艺术收藏的浸染，对艺术的欣赏甚至影响到生活的各个层面，渐成生活态度，这项癖好将陪他走过人生。让画作摆“成局”新金融：起初，收藏于你应该是纯偶然的一件事儿吧？（为了“补壁”而买画）后来又是因何持续购买画作，进而成为了业内知名的收藏家？许宗炜：是的，因为偶然的无心插柳我结缘了艺术，走进了收藏的圈子。实际上，我做事情都有自己的一套规则，无论是当初创业、经营事业还是后来组建家庭，都是这样走过来的。但是对于艺术的追求却不在我的规划之内，只是依着性情，随着兴趣，带着点冲动，在财力所及之下买着买着就形成了自己的收藏。藏品的数量多了，收藏的时间长了，同时也投入了许多金钱，这些不经意的遇合，为我带来一些想法，慢慢地就变成了一些通则，累积了许多经验和资料。新金融：收藏家对自己的藏品都会形成一个基本脉络，最开始买画时你并没有特定的收藏方向，后来又是如何系统规划的？许宗炜：收藏之路是一个漫长、渐进、坎坷的学习过程，走歧途的经验多了，才慢慢辨出明确的方向，回到对“史”的研究，找出传承的脉络，筛选出喜欢的画家，熟谙画家擅长的体裁及成熟时期的作品，让这些画作摆出来“成局”，串出一个时代的故事，这是我偏好的手法。勤奋自不在话下，但涉及的缘分、天分、悟性，这些较玄妙的部分实不足与外人道也，所以说，放下屠刀是可教可学的，但立地成佛则不知从何教、从何学。 新金融：书画方面，你以明代至近代的代表名家作品为主；油画方面则主要以融合中西特质的艺术家作品为主，赵无极、朱德群的作品尤其多，也曾收藏印象派艺术品。现在，你的收藏兴趣是否发生转移？许宗炜：清代以前的东西，我偏向于书法的收藏，因为近现代书家不如近现代画家那样受时代变动影响大，比较有创意，不像传统文人画独尊笔墨，无法尽显视觉艺术所需。当然近现代十大画家，杭州艺专出身的师徒们，像林风眠、潘天寿、李可染、吴冠中、赵无极、朱德群，我也青睐，所以兴趣并没有转移，方向依然，寻觅着机会，让自己更充实。爱物而不役于物新金融：2009年，在台北罗芙奥秋拍上，你收藏的赵无极于1946年创作的作品《17.4.64》以1.584亿新台币(折合约3816.8万港元)的天价成交，创下当时赵无极作品最高价。这令你名利双收，被业内传为美谈。现在再回想，有何新的感触？许宗炜：收藏，除了眼力、财力、毅力、魄力之外，还要具备对画境的想象力、对画作未来市场的想象力，达到了，你才有勇气“收与放”，也才能享受到自如“收放”的福气。新金融：收藏要“爱物而不役于物”，谈谈你对这句话的理解。许宗炜：艺术品只是身外之物，它让你学习、欣赏、品味画家的心血与表现，我珍视文化艺术，用它来美化环境、欣赏意境是为了丰富自己的生活，提升与拓展自己的人生风华。如果都像清代黄公望《富春山居图》的收藏者吴问卿这样痴迷，将画作吃、喝、睡、卧都要置于身边，甚至死了还要将它火化陪葬，那就是被画绑架的生活，实不足取。另外，画作的市场价格涨则高兴，跌则郁闷，让一幅画来影响情绪起伏，也等于被物所牵制，收藏应当“爱物而不役于物，宁为物主不为奴”。新金融：你似乎很注重“生活艺术化，艺术生活化”的氛围。在你看来，收藏、艺术、生活可以是一种怎样的关系？许宗炜：收藏是为了实现“艺术生活化、生活艺术化”，以此来增加生活情趣，所以除了书画，其他如文房、茶、酒、香、唱片、盆栽等活动多少都包含一些收藏的蕴意，既是生活内容又是生活态度。收藏生活为我出新意，我为收藏生活传精神。新金融：你的本职工作是婚纱礼服设计，以外销欧美为主，一直在国际婚纱界名列前茅。对收藏，你反对仅仅充当保管员的角色，试图挣脱枷锁，是否也想开拓一片新天地？许宗炜：收藏真的是一件十分奇妙的事情，体会收藏过程也属于收藏的收获，如果只是购买储藏，顶多只是满足占有欲望。“态度决定高度，思路决定出路，眼界决定境界”，遵守这些原则，用心对待收藏，就不至于变成保管员。透过艺术品学习、增长知识、启发智慧，用它来认识、享受精神生活，开发自己的人生观、哲学观、审美观，养成自己的独特风格，这不是唱高调，而是必须有此向往，收藏才愈加丰富。而我培养一个终身的癖好，可以与画作相处、享受孤独，此时此刻，避开了世俗的纷扰，呈现心底的明净。清初大玩家张岱说：“人无癖不可与交，以其无深情也，人无疵不可与交，以其无天真气也。”用癖好来修炼自己以及自我追求，既自然也自由。谨慎市场“翻脸”新金融：在艺术品市场中不能人云亦云，一定要具备自己的眼光和独到立场，并要形成自己的收藏特色。对此，你有哪些心得体会？许宗炜：若没有自己的审美意识，在收藏的路上将会人云亦云、无所适从，想要抓住每个看似会涨价的作品，更是不可能的。追随潮流所购入的藏品或许会带来金钱利益，但相反的例子比比皆是，若是本身不喜欢自己的收藏，视付出的金钱为损失，反而会带来种种负面压力。看画要用眼睛看、用心看，但绝对不是用耳朵看。眼力是长久的培养与心智的开发，有眼力，挑选的作品才能深具质量，才能博得深爱，长期珍藏。要有耐心，买得到、买得起、买得好、爱得深、藏得久，都是因果相连的。新金融：“以画养画”的策略在你身上也有体现。当时是出于什么原因考虑的？许宗炜：在收藏的过程中，并不能做到件件精，而且人的智识、眼力、心情也会逐步提升，所以回头再看自己的藏品，有的历久弥新，有的却有点年老珠黄，那就应该把它释出，补进更倾心的作品。还有一种情况则是在当代板块，比如有时市场会出现激情或油画、水墨的轮动，倏起倏落的行情，你也可以随着这个节奏做一些进出的操作，赚取一点资金，多面观察，和市场维持互动，但要小心谨慎，因为艺术市场常常“翻脸不认人”。新金融：你曾说“收藏是买自己喜欢的，投资是买别人感兴趣的”。你认为自己更倾向于哪个？许宗炜：懂得艺术文化可以赢得尊敬，懂得艺术市场也可以获利，透过收藏更能研究，这叫“收藏性投资”，投资的丰硕反馈是无心插柳的效果，故两者皆可得，是名利双收，只要“根于喜欢，用于学习研究，形于展示分享，别于不舍，获利于未期而得”。新金融：你买东西不在意别人赚了多少钱，而在意它的未来性。一般都是以哪些标准来确定作品就一定会具备附加值？许宗炜：作品的质量和市场的流动性决定它的未来。质量，要看画家每一时期画作的存世量、同一类作品的品级、流通量以及够不够“奇”。流动性指作品能否卖出高价，经过岁月的洗礼又是否具备上涨的空间，学术地位、市场性、稀缺性、独特性又如何？如果这些条件都符合，那么将来的价格你可以定给市场，反之就由市场来决定。